La obra multimedia Miriam en la Boca del Lobo reúne a más de 30 artistas bolivianos y profesionales de España en una coproducción que aborda la desaparición y el tráfico de mujeres jóvenes durante las dictaduras sudamericanas.
Isabel Navia
La propuesta nace de la dramaturgia de la boliviana Claudia Ossio, quien también participa como intérprete, y cuenta con la dirección general y el concepto visual del español Robert Torres y la escenografía y dirección de arte de Llorenç Corbella. El elenco y equipo creativo boliviano incluyen artistas de larga trayectoria, como Percy Jiménez, Celeste Soto, Adriana Lizón, Diego Revollo, Belén Íñiguez, Diego Fletcher, Sergio López y otros.
La protagonista es una mujer desaparecida que, a diferencia de otras víctimas, permaneció encarcelada durante años y desarrolló un profundo deseo de venganza contra su captor y represor. A través de su historia, la obra reflexiona sobre la violencia, la memoria, la libertad y las consecuencias que la desaparición de una persona deja en su familia y comunidad.
El actor Percy Jiménez destaca la necesidad de generar una discusión más profunda sobre las desapariciones y la violencia de las dictaduras. Según explicó, en cuatro décadas de democracia persiste una deuda con las víctimas, particularmente con mujeres y niños.
El texto surgió inicialmente como una tesis de dramaturgia y fue desarrollado durante tres años a partir de testimonios de mujeres detenidas durante las dictaduras. Entre las historias que inspiraron la creación está la de una bailarina peruana encarcelada durante diez años en una celda de un metro por un metro, experiencia que contribuyó a la construcción del personaje de Miriam.
La obra combina teatro, videoarte, música, diseño sonoro, iluminación, danza y escenografía, y se desarrolla, además, a través de una instalación con performance y una propuesta artística que podría incorporar teatro de calle.
Con el respaldo del Centro Cultural de España en La Paz y AECID, Miriam en la Boca del Lobo propone recuperar estas historias desde el arte y contribuir a un debate sobre la memoria y las heridas que aún permanecen abiertas.
Artistas españoles se suman a Miriam en la Boca del Lobo
La coproducción cuenta con la participación de dos destacados creadores españoles: Robert Torres, director, actor, traductor y adaptador, y Llorenç Corbella, escenógrafo, figurinista y diseñador de vestuario.
Con más de tres décadas de trayectoria, Torres se formó en el Instituto del Teatro de Barcelona y con maestros como Peter Stein, Dario Fo y Antonio Fava. Ha dirigido, adaptado e interpretado obras de reconocidos autores y es fundador de las compañías Entreacte y Arenal Teatre.
Corbella, por su parte, cuenta con una amplia experiencia en teatro, ópera y danza. Formado en Diseño de Interiores, Historia del Arte y Escenografía, desarrolló parte de su trayectoria en el Teatre Lliure de Barcelona. También ha ejercido la docencia en el Institut del Teatre y el Istituto Europeo de Design.
En Miriam en la Boca del Lobo, Torres está a cargo de la dirección general y el concepto visual, mientras que Corbella desarrolla la escenografía y dirección de arte, aportando su experiencia a una propuesta que combina distintas disciplinas escénicas.
El estreno en Bolivia será el 9 de septiembre, en el Teatro Doña Albina, de la Fundación Patiño, en función única.
